82759

Поняття атмосфери у сценічний творчості та в роботі актора над роллю

Реферат

Культурология и искусствоведение

Цій меті режисер сягає лише в тому разі якщо в процесі створення творчого колективу в наслідку створення цілісного художнього твору присутній сприятлива атмосфера. Немає більш загадкового і невловимого поняття в режисерській технології ніж атмосфера.

Украинкский

2015-03-02

35.82 KB

1 чел.

Тема:

Поняття атмосфери у сценічний творчості  та в роботи  актора над роллю.

         Режисерське мистецтво полягає у творчій організації всіх елементів спектаклю з метою створення єдиного, гармонійно цілісного художнього твору. Цій меті режисер сягає лише в тому разі якщо в процесі створення творчого колективу, в наслідку створення цілісного художнього твору присутній сприятлива атмосфера.

Немає більш загадкового і невловимого поняття в режисерській технології, ніж атмосфера. З іншими елементами театрального спектаклю як ніби простіше - їх можна визначити і майже відразу перевірити на майданчику з тієї чи іншої ступенем точності. З атмосферою все інакше. Вона створюється поступово і, що найважче, складається з безлічі елементів, заданих автором і складених режисером. Теоретично в цьому питанні теж немає достатньої ясності. Це поняття майже неможливо визначити, укласти в словесні формули. Воно вислизає від однозначної прямолінійності, дражнить своєї мінливістю, непостійністю і хиткість.М. А. Чехов у своїй книзі «Про техніку актора» визнає за атмосферою чільне становище в сценічній ієрархії елементів, вважаючи її душею і серцем театрального твору. Більш того, він вважає, що «окремі актори з їхніми почуттями не більше як частина цілого. Вони повинні бути об'єднані і згармонізувати, і об'єднуючим началом у цьому випадку є атмосфера спектаклю.
Вистава, позбавлений атмосфери, неминуче несе відбиток механічності », - продовжує свою думку великий російський актор і педагог. «Дух у творі мистецтва - це його ідея. Душа - атмосфера. Все ж таки, що мабуть і чутно, - його тіло. "Визначення, незважаючи на всю його метафоричність, абсолютно точно відображає значимість атмосфери в загальному ладі вистави.
Більш сухо, технологічніше намагається визначити цей елемент А. Д. Попов: «Через взаємодію людини з оточуючими людьми і обстановкою виникає сценічна атмосфера. Характер мислення людини, темпо-ритм його життя, і, нарешті, психофізичне самопочуття сприяють виділенню атмосфери часу, в якому він живе ... »
Але навіть тут мова йде, скоріше, про те, якими засобами можна наблизитися до неї, чим визначається саме поняття.
Атмосфера дає їм натхнення і силу на майбутнє. У ній вони відчувають себе артистами, навіть коли зал для глядачів порожній і тиша панує на нічній сцені.
І не тільки театр, а й концертний зал, і цирк, і балаган, і ярмарок виконані чарівною атмосферою. Вона однаково хвилює і актора і глядача.

У театр поняття атмосфери прийшло з життя. А в житті воно супроводжує нас кожного хвилину. Атмосфера - явище глибоко людське, і в центрі її знаходиться людина, упереджено вдивляються у світ, діючий, мислить, відчуває, що шукає. Складний комплекс взаємин з навколишньою дійсністю, світ наших думок, почуттів, бажань, настроїв, мрій, фантазій, то без чого неможливо було б наше існування, це і є атмосфера життя, без неї наше життя було б знекровлена, автоматичності, а людина нагадувала б робота.
У житті кожного супроводжує своя атмосфера, і вона ніколи не буває однозначною, в ній завжди відбувається боротьба різних мотивів, тенденцій. Це закономірно: у житті завжди відбувається «боротьба атмосфер», різні люди несуть різні атмосфери, наша особиста може підкорятися суспільного і т.д.

Дві різні атмосфери не можуть існувати одночасно. Одна (найсильніша) перемагає або видозмінює іншу. Уявіть собі старовинний покинутий замок, де час зупинився багато століть назад і зберігає невидимо колишні діяння, думи і життя своїх забутих мешканців. Атмосфера таємниці і спокою панує в залах, коридорах, підвалах і баштах. У замок входить група людей. Ззовні вони принесли з собою галасливу, веселу, легковажну атмосферу. З нею негайно ж вступає в боротьбу атмосфера замку і або перемагає її, або зникне сама. Група увійшли людей може взяти участь у цій боротьбі атмосфер. Своїм настроєм і поведінкою вони можуть підсилити одну й послабити іншу, але утримати їх обидві одночасно вони не можуть. Боротьбу атмосфер і неминучу перемогу однієї з них треба визнати сильним засобом художньої виразності на сцені.

На сцені ми іноді бачимо спектаклі, в яких відсутня ця різноманітна, багатолика атмосфера, а замість неї панує від початку до кінця одноманітне, примітивне настрій. Для режисера надзвичайно важливе вміння помічати й запам'ятовувати атмосферу.
Атмосфера - це як би матеріальне середовище, в котрій живе, існує акторський образ. Сюди входять звуки, шуми, ритми, характер освітлення, меблі, речі, все, все ...
Величезну роль відіграє художнє оформлення у створенні сценічної атмосфери, і тут важливо зрозуміти, що воно аж ніяк не обов'язково має прямо висловлювати цю атмосферу, звучати в унісон з тим, що відбувається.
Другий план  - це вищий ідеал у сцені, шматку, акті, у виставі, кінцева мета будь-якого мистецтва. Він  передбачає Гармонію всіх складових частин вистави. Виникає з життєвого процесу, що відбувається на сцені, з розвитку конфлікту, з усього дієвого течії вистави, з побутової його атмосфери, з усіх засобів сценічної виразності - світлових, оформлювальних, музичних.
Звичайно, другий план може бути знайдений тільки в сьогоденні, художньо високому, повноцінному драматургічному творі. Іноді він виникає і незалежно від якості п'єси, але це відбувається найчастіше випадково.
Сценічне недорікуватість заважає повноцінному діалогу з глядачем, расливчатость форми свідчить про пасивність режисера, неясності його ідейних намірів. Матеріал для образного втілення-актори, мізансцени, різноманіття темно-ритмів, композиція, атмосфера, світло і музика, декорація і бутафорія ...- широкий комплекс театральних виразних засобів.
Атмосфера - це повітря вистави, «силове поле», яке створюється у виставі зусиллями всього колективу. Сам актор, світ, що оточує його у виставі: тиша, пауза, звуки, заспівати у темрява (організовані темпо-ритмічно режисером), напруга боротьби між персонажами, мізансцени, колір І костюми, декорація і музика-все, що випромінює простір сцени, створює атмосферу вистави. Атмосфера багато про що розповідає глядачам, разом з тим Вона є важливим стимулом творчості актора. Вірно побудована життя п'єси - перш за все через актора-умова народження потрібної атмосфери. Будучи потужним виразним засобом вистави, сценічна атмосфера вимагає від режисера вірного визначення вихідного пропонованого обставини, оскільки воно має вирішальне значення у створенні атмосфери.
Музика все частіше стає активним емоційним началом, вона практично пов'язана з дією, атмосферою вистави і покликана розкривати і доповнювати сутність драми. Таким чином, здатність актора і режисера відчувати емоційний і ритмічний лад музичного твору, здатність і вміння будувати мізансцену, діяти і рухатися в музиці і з музикою набувають дуже важливе значення.

Дуже поширений прийом: знімати на час монологу світло зі сцени, залишаючи героя в промені.
У виставах, де світло несе на собі функцію художньої фарби, допомагає передати атмосферу життя, час доби, погоду, цей прийом сумнозвісної, позбавлений смаку. Він вносить режисерську суєту, на місці набагато більш тонких виразних засобів ми бачимо режисерську указку.

Працюючи методом дієвого аналізу, особливо важливо, щоб учні зрозуміли плідність цього методу і створили необхідну творчу атмосферу репетицій. Етюдні репетиції можуть спочатку викликати у деяких товаришів або збентеження, або перебільшену розв'язність, а у спостерігають товаришів іронічне ставлення, а не творчу товариську зацікавленість. Невчасно кинута з боку репліка, смішок, перешіптування можуть надовго вибити репетирують із потрібного творчого самопочуття, завдати непоправної шкоди. Виконавець етюду може втратити віру в те, що він робить, а втративши віру, він неминуче піде по лінії зображення, по лінії награвання.
Глибока зацікавленість кожного з учасників у виконуваному вправі, етюді - це і є та творча атмосфера, без якої неможливий шлях до мистецтва.
Весь складний творчий процес створення актором образу - це не тільки репетиція з керівником і товаришами. Цей процес не вміщається лише в рамки репетицій. Актор, який готує роль, повинен бути цілком захоплений нею на всьому протязі роботи над п'єсою.

Станіславський часто вживав вираз, надзвичайно близьке за аналогією «бути вагітним роллю». Актор, як мати виношує дитину, - виношує в собі образ. Він протягом всього процесу роботи над роллю не розлучається з думками про неї. Він і вдома, і в метро, ​​і на вулиці, і в будь-який вільний час шукає відповідей на ті численні запитання, які поставлені перед ним драматургом.
І от коли актор прийшов на репетицію і приніс результат цієї великої внутрішньої роботи, керівнику і товаришам необхідно з особливою обережністю і чуйністю поставитися до народження цієї нової людини. А це можливо тільки тоді, коли на репетиції існує справді творча атмосфера.

Творча атмосфера - це один з могутніх чинників у нашому мистецтві, і ми повинні пам'ятати, що створити робочу атмосферу надзвичайно важко. Це не в змозі зробити один керівник - створити її може лише колектив. Зруйнувати ж її, на жаль, може будь-яка людина. Достатньо одному скептично налаштованому людині посміятися над серйозно працюють товаришами, і цей мікроб невіри починає роз'їдати здоровий організм.

Хороший спектакль може зрости тільки в умовах гарної морально-творчої атмосфери. Значить, щоб створити хороший спектакль, тобто виконати свою пряму функцію режисерську, режисер зобов'язаний дбати про створення хорошої атмосфери в колективі нітрохи не менше, ніж, скажімо, про гарну якість мізансцен або декорацій. У колективі, де морально-творча атмосфера знаходиться на належній висоті, робота над спектаклями протікає швидше і дає кращі плоди. Ось чому не слід шкодувати ні часу, ні енергії на те, щоб створити таку атмосферу: і те й інше окупиться потім з лихвою. Але ж є і такі режисери, які не тільки не борються з цими хворобами, але і сприяють їх розвитку. Це, перш за все, ті, які люблять командувати, неуважні до людей і відчувають особливу пристрасть до низькопоклонства з боку оточуючих.

Сценічна атмосфера
У процесі аналізу драматургічного твору ми звикли віддавати перевагу зримим, ясно матеріальним, легко сприймаються як всіма органами почуттів, а головне свідомістю, компонентами. Це тема, персонаж, фабула, малюнок, архітектоніка.
У процесі ж репетицій нам більше подобається займатися мізансценами, спілкуванням, фізичними діями. Серед традиційних виражальних засобів режисури саме мізансцена є чільною, тому що вона належить до так званих твердим компонентів мистецтва. Менш матеріальний, але не менш популярний темпо-ритм. Однак те, що слабко вловлюється в сенсі практичного здійснення, то, що є, так би мовити, "летючим" у своєму первісному значенні і не має строгої методики своєї побудови, нам менш доступно і йде на другий план, створюється як би само собою на останніх етапах роботи. До таких "летючим" компонентами можна віднести атмосферу.
М. Чехов говорив: "Дух у творі мистецтва - це його ідея. Душа - атмосфера. Все, що мабуть і чутно, - його тіло "

Можна запропонувати простий, на наш погляд, ефективний спосіб збереження, а вірніше, фіксації, впровадження в себе і розвитку в своїй нервовій системі першого емоційного враження п'єси, захоплюючого нас і є результатом впливу атмосфери твору. Цей спосіб можна назвати так: первинність атмосфери. Психіка людини влаштована так, що ми спочатку щось переживаємо (несвідомо), а потім вже помічаємо і усвідомлюємо причину переживання. У нашому сприйнятті атмосфера є проміжком між двома цими моментами - пережити - помітити. Тривога охопить вас ще до того, як ви усвідомлюєте причину її. Те, що відчуваємо всім своїм єством глибоко і міцно, завжди випереджає думка, яка потім сформулює нам, аналітично забезпечить обставини, що зумовлюють ці відчуття. Якимось недоступним розуму чином нервова система і органи чуття будуть пронизані бідою до самої біди, радістю до самої радості і т.д.

Найбільш ефективними засобами для тренінгу атмосфери є особливі запропоновані обставини і музика, що провокують у душі актора переживання, аналогічні потрібної атмосфері. У загальних рисах тут все ясно: актори імпровізаційне існують в заданих пропонованих обставинах або під впливом музики, виходять на сценічний майданчик і намагаються імпровізаційною передати через певні дії або мізансцени свої враження чи сприйняття п'єси. Музика може бути диференційована: для тієї чи іншої сцени, для того чи іншого персонажа, для "зерна" п'єси. Вона може бути присвячена кольором п'єси, її запаху, обсягом, формою, агресії або ніжності, інтризі, розгубленості і т.д. Інакше кажучи, у тренінгу нічого не граємо, а проживаємо, вживатися в себе своє бачення п'єси або її алегорію. Будь-який учасник спектаклю може принести своє сприйняття п'єси, ролі у вигляді музики або живописних робіт.

Первинність атмосфери полягає в різниці між виразами: "жити у страху" і "жити в атмосфері страху". У першій посилці ми усвідомлюємо всі атрибути страху - тремтіння пальців, переривчастий подих, нав'язливі думки. У другій посилці "атрибутику немов хвилею змиває - на передній план виходять інші акценти, відчувається подих глибини і органіки: жити в атмосфері страху - значить щохвилини, самої" пасивного "своєї" підживлювати "і" підгодовувати "словом, відтворювати цю атмосферу"

Ми завжди спочатку відчуваємо страх, а потім починаємо усвідомлювати його причину, мотив і фізіологію. Підтверджують первинність атмосфери, як її головного, сутнісного ознаки, що дозволяє "зачинати" розвиток художнього сенсу і правди, ми наводимо влучне висловлювання Поля Гогена: "Сутність твору - це те, що не виражено, - з чого самі собою народжуються лінії" .

Іншими словами, сутність старше тексту, хоча вона і сам текст. Сутність ця вигадується режисером матеріально, образно привноситься в тканину вистави до виникнень сюжетних ліній. Тут важливо висловити сценічною мовою не метафізичне буття речі, місця, часу, обставин, а вражаюче, приголомшливе враження від речі, явища, що знаходиться у розвитку і русі, конфліктній взаємодії обставин. Глядач повірить активної енергетиці, укладеної в первинності атмосфери, а вже потім у її виправдання і сенс. Заразливість сенсу, його переконуюча сила таїться в передує дії атмосфери.


Сценічна атмосфера є корінним, природним, невід'ємним властивістю і якістю російського театру переживання. Вона є самим заразливим, емоційним і духовно активним, сутнісним компонентом вистави, які реалізують художній сенс. Її пошук і докладний, живе побудова, повинні стати однією з головних завдань постановника з перших же днів репетицій.
Сценічна атмосфера залежить від характеру подій, що розгортаються перед нами, від місця і часу дії. У творі театрального мистецтва атмосфера виникає через виявлення взаємодії людини з оточуючими людьми і з обстановкою. Характер мислення людини, темпо-ритм його життя, психофізичне самопочуття часу, в якому він живе.
Атмосфера не тільки породжується основними подіями-вона є одночасно і причиною і наслідком цих подій.

А. П. Чехов у своїй драматургії порвав назавжди зі звичною шаблонної театральністю сценічної обстановки.
Для творців МХТ це відкриття було слідство їх постійно поглиблюється прагнення вивчати життя і творчість драматурга. Поняття атмосфери збагатило виразну мову театру, зробило його тонше і багатшим.
Атмосфера - це як би матеріальне середовище, в котрій живе, існує акторський образ. Сюди входять звуки, шуми, ритми, характер освітлення, меблі, речі, все, все ...
Але режисура Художнього театру прагнуло до того, щоб атмосферу створювало в першу чергу мистецтво актора. Вона допомагала акторові, вводячи у виставу в ознаки побутового середовища., Її характерні риси.

Крім сили впливу на глядача, атмосфера, створювана режисером через темпо - ритм дії, обстановку, звуки і світло, допомагає акторам. Вона впливає на психіку актора і викликає у нього тягу до несподіваних пристосуванням і фарбам, допомагає акторові жити в образі.
Недостатньо знати, які виразники сценічної атмосфери. У кожній виставі нам потрібно шукати різні засоби її виявлення. Їх диктують епоха, особа автора і, нарешті, художні принципи нашої постановки. Ми знаємо, що атмосфера нерозривно пов'язана з побутом. Без побуту не можна створити реальне середовище, побут - елемент змісту. Навіть якщо режисер задумав поставити спектакль суто театрально - умовний, йому не слід боятися побуту. Все питання в тому, якою мовою він буде виражений. Треба знати, що побутова деталь дуже багатомовна, що вона може зображати і просту реальну річ і бути поетичним образом.
Вірно знайдена атмосфера і точно вирішені засоби її вираження у виставі - завжди плід з'єднання творчих зусиль режисера, актора і художника. .. Їй має бути виражене все: ідея вистави, ритми сценічного життя, з нею пов'язані образи героїв, їх взаємини.
Створення сценічної атмосфери допомагає домогтися стильової єдності. Атмосфера поряд з іншими виражальними засобами сприяє створенню цілісного образу вистави.

У театральній діяльності прийнято вживати поняття атмосфера, в цьому випадку ці два поняття, не залежно від аналогічного назви наповнюються іншим змістом - не фізичного порядку, а духовного. Як клімат і атмосфера нерозривно пов'язані в природі, так соціально-психологічний клімат нерозривно пов'язаний з театральною атмосферою.
Багато типології соціально-психологічного клімату вельми статичні, вони фіксують лише окремі його стану і не пояснюють, яким чином ці стани перманентно змінюють одне одного. З розвитком групи розширюється і зона соціально-психологічного клімату в ній, ускладнюється його структура.
Атмосфера пов'язана з суб'єктивними відчуттями людини, особисте відчуття може бути пов'язано з атмосферою, або чуже їй.
Михайло Чехов визначив наступні функції атмосфери:
Перша функція : це зв'язок актора із глядачем.
Той актор, який зберіг (чи знову придбав) почуття атмосфери, добре знає, яка нерозривний зв'язок встановлюється між ним і глядачем, якщо вони охоплені однієї і тієї ж атмосферою. У ній глядач сам починає грати разом з актором. Він посилає йому через рампу хвилі співчуття, довіри і любові. Глядач не міг би зробити цього без атмосфери, що йде зі сцени. Без неї він залишався б у сфері розуму, завжди холодного, завжди відчужувача, як би тонка не була його оцінка техніки і майстерності гри актора. Вистава виникає із взаємодії актора і глядача. Якщо режисер, актор, автор, художник (і часто музикант) створили для глядача атмосферу вистави - він не може не брати участі в ньому.
Друга функція - відтворення і підтримка творчої атмосфери акторів.
Так у житті, так і на сцені. Кожна вистава, віддаючись атмосфері, можете насолоджуватися новими деталями у грі. Не потрібно боязко триматися за прийоми минулих спектаклів або вдаватися до кліше. Простір, повітря навколо, виконані атмосферою, підтримують живу творчу активність. Легко переконатися в цьому, виконавши в уяві простий досвід.
Третьою функцією за Чеховим, є посилення художньої виразності на сцені.
Дві різні атмосфери не можуть існувати одночасно. Одна (найсильніша) перемагає або видозмінює іншу. Наприклад якщо уявити старовинний покинутий замок, де час зупинився багато століть назад і зберігає невидимі колишні діяння, думи і життя своїх забутих мешканців.
Естетичне задоволення глядача - вважається четвертою функцією атмосфери. Хоча атмосфера і належить до області об'єктивних почуттів, однак її значення і завдання в мистецтві виходять за межі цієї області. Актори, які беруть і люблячі атмосферу на сцені, знають, що значна частина змісту вистави не може бути передана глядачеві ніякими іншими засобами виразності, крім атмосфери. Ні слова, вимовлені актором зі сцени, ні його дії не висловлять того, що живе в атмосфері. У першому випадку ясно зрозуміє розумом сенс баченій сцени, але навряд чи глибоко проникнете в її психологічний зміст. У другому - сприйняття буде більш глибоким за своїм психологічним значенням. Не тільки зрозумієте зміст сцени, відчуєте його.
І нарешті, п'ята функція атмосфери за М. Чеховим - відкриття нових глибин і засобів виразності.
Поряд з уявою атмосфера стає другим способом репетірованія. Живучи в атмосфері п'єси або сцени, відкриваються в них все нові психологічні глибини, і знаходяться нові засоби виразності.
Відразу ж відчувається, як гармонійно зростає роль і встановлюється зв'язок між партнерами на сцені. Коли протягом репетиції атмосфери дійсно буде надихати, переживається щасливе почуття: буде вести невидима рука, чуйний, мудрий, правдивий режисер і багато егоїстичного, що заважає творчій роботі хвилювання, багато непотрібних зусиль відпадуть самі собою, коли виникне довіра "невидимому режисерові". Можна організувати цілий ряд репетицій, де, як з музичною партитурою в руках, пройдете по всій п'єсі, переходячи від однієї атмосфери до іншої.
Якщо кожному персонажу дана конфліктна лінія, при самому пасивному часом сценічному вираженні, це допоможе створити атмосферу сцени через абсолютно різні внутрішні ходи. У кожного персонажа треба знайти суть конфлікту, який висловлює зміст образу. Відповідно до цього створюється атмосфера і лінія поведінки кожного з дійових осіб. А потім виділяється те, що Вахтангов називав «м'ячем уваги». Перекидання «м'яча уваги», на перший погляд невидима, повинна направити увагу глядача на те, що в цю секунду режисерові представляється у сцені головним.
Коли існує вірно, побудоване дію всіх персонажів, коли створюється атмосфера і виділяється те головне, на що має бути спрямована увага, тоді створюється контрапункт, який є шуканим в даній сцені.
Захоплює їх своєю вірою і ні в якому разі нічого не нав'язуйте. Не можна тиснути, треба поволі впливати на акторів, щоб вони самі охоче і добровільно йшли за вами, не відчуваючи на собі вашої насильницької волі. Коли ви вже наблизилися до головного, коли ви впевнені, що досягнута вірна робоча атмосфера, ви зможете терпінням і вимогливістю домагатися того, що вам потрібно.
Треба виховувати в кожного члена колективу відповідальність за кожен спектакль. Ми часто вболіваємо за спектакль тільки егоїстично, а не в інтересах цілого. Не зайнятий у виставі актор або отримав не ту роль, на яку він розраховував і претендував, вважаючи «своєї», у кращому випадку виявляється в «нейтральній» позиції, в гіршому - стає недоброзичливцем. Це руйнує колектив зсередини. Тільки за умови щирої зацікавленості кожного члена колективу у спільній справі можливе створення справді творчої атмосфери у театрі.
Повага до сцени - перша заповідь театральної етики. Куліси до заняття розправлені шостому, встановлені на потрібну ширину, заправлені всередину (від глядача). Так само розтягнутий і заправлений задник. Жодної смітинки. Жодного зайвого переходу через сцену і поза занять. Виходять на сцену, всі, крім ведучого репетицію режисера, не сміють переступити через рампу, але обходять навколо. Куліси висять як свинцеві, жодного дотику до них ні зовні, ні зсередини. За кулісами усі ходять нечутно, розмовляють навіть не пошепки, а бездиханно, одними губами.
У глядацькому залі класичний півколо, щоб кожен бачив один одного і сцену перед собою. Викладач в центрі півкола. На сцену виходять всі охоче і легко (це неважко виховати з перших кроків).
Режисура у своїй суті заснована на ініціативі. Тому на заняттях повинна панувати атмосфера ініціативності.
Формальне виправдання кола. Сюжетні етюди, які передбачають в мізансцені коло.Троє в нічному, дозорі: двоє біля багаття ведуть діалог, третій на деякій відстані ходить навколо них. Коло допомагає створити певну атмосферу і ритм діалогу.
Велике значення має атмосфера репетицій. Вона може стати передумовою до виявлення акторами вірного камертона майбутньої вистави. Така атмосфера іноді виникає стихійно, але студентам-режисерам необхідно навчитися і свідомо керувати цим тонким, мінливим процесом. Атмосфера репетицій повинна бути своєрідною проекцією атмосфери майбутньої вистави. Формуючи репетиційну атмосферу, режисер, скажімо, в одному випадку прагне до того, щоб взяли гору жарти та розіграші, атмосфера гри і свята, а в іншому - камерна, сповідальна атмосфера поглибленого психологізму; в першому випадку він заохочує акторське пустощі, прокази, провокує дух розкутою театральності, а в другому - різноманітними засобами налаштовує учасників репетицій на душевну відкритість, стоїть на сторожі тонких, глибоких людських зв'язків, що виникають у акторів. Вірна репетиційна атмосфера - важливий стимул творчого пошуку.

Великий вплив на творчість актора надає його самопочуття. Я маю на увазі позитивні і негативні емоції актора в процесі творчості. Не вдаючись в аналіз цього явища, пов'язаного з багатьма причинами. Більшість людей домагається найбільших успіхів, працюючи в атмосфері доброзичливості, уваги і чуйності. Особлива відповідальність за створення подібної атмосфери лежить на педагога й режисера. Неприпустимі зарозумілість, образливий тон і сам факт образи актора або студента. Це може травмувати психіку актора і позбавити його на тривалий період творчого самопочуття, без якого не може бути плідної діяльності.
Найголовнішим для педагога є виховання та вдосконалення індивідуальності майбутнього художника. Подібно досвідченому гранувальника, що розгледіли природний блиск дорогоцінного каменю і які прагнуть надати тільки йому властиву красу, ми повинні пізнавати й удосконалювати дарування майбутнього актора.

Атмосфера в театрі особливо важлива для молодого, ще не досвідченого в театральних чварах працівника - режисера або актора. Тут вирішальне значення має поведінка старожилів, керівників.

Література

1. Бармак А.А. Художня атмосфера. Етюди / А.А. Бармак. - М.: ГІТІС, 2004.
2. Попов А.Д. Художня цілісність спектаклю / А.Д. Попов. - М.: СОТ, 1979.
3. Станіславський, К.С. Зібрання творів: у 9 т. Т. 3 / К.С. Станіславський. - М.: Мистецтво, 1990.
4. Станіславський, К.С. Зібрання творів: у 8 т. Т. 6 / К.С. Станіславський. - М.: Мистецтво, 1990.
5. Чехов, М. Літературна спадщина: в 2 т. Т. 2 / М Чехов. - М.: Мистецтво, 1986.
1 Цит. за: "Майстри мистецтв про мистецтво". Т. 5, кн. 2. - М. 1968. - С. 166.
Поламішев А.М. Майстерність режисера: Дієвий аналіз п'єси. Навчальний посібник для студентів театральних інститутів та інститутів культури. М., Просвітництво, 1982 р
Попов П.Г. Погоня за примарою. Досвід режисерського аналізу трагедії Шекспіра «Гамлет». М., ВЦХТ, бібл. «Я входжу в світ мистецтв» № 10,2003 р.


 

А также другие работы, которые могут Вас заинтересовать

10706. Мина Мазайло - Куліш Микола - Комедія 17.74 KB
  Мина Мазайло Куліш Микола Комедія Перша дія 1 Розмова Рини Мазайло з її подругою Улею з якої з’ясовується що у родині Мазайла відбуваються сварки через сторичне питання. Мокій Мазайло дуже захоплюється українською мовою і хоче переробити своє прізвище на МазайлоКв...
10707. Лісова пісня - Українка Леся - Драма-феєрія в 3-х діях 16.09 KB
  Лісова пісня Українка Леся Драмафеєрія в 3х діях Пролог Старий ліс на Волині дика і таємнича місцина. Початок весни. З лісу вибігає Той що греблі рве. Вік перемовляється з потерчатами та Русалкою яка нагадує йому про своє кохання дорікає зрадою. Водяник сварить Рус...
10708. Камінний господар - Леся Українка 14.25 KB
  Камінний господар Леся Українка Камінний господар поетична драма обробка Лесі Українки в якій уперше в українській літературі зображається образ чоловікаспокусника. Імпульсом до написання твору стала пушкінська драма Камінний гість. У творі було вкладено відм
10709. Микола Джеря - Нечуй-Левицький Іван 16.56 KB
  Микола Джеря Нечуй-Левицький Іван Понад самим берегом в’ється в траві стежка через усе село. Підеш тією стежкою глянеш кругом себе і скрізь бачиш зеленезелене море верб садків конопель соняшників кукурудзи та густої осоки. От стеляться розложисті як скатерть зел
10710. Маруся Чурай - Костенко Ліна 20.11 KB
  Маруся Чурай Костенко Ліна РОЗДІЛ І Якби знайшлась неопалима книга Під час пожежі у Полтаві 1658 року згоріли всі документи міських судових справ. А можливо серед них могла б знайтися справа Марусі Чурай. Справа ця розглядалася на одному з судів з приводу вбивства козака...
10711. Fata morgana - Коцюбинський Михайло - (З сільських настроїв) - Повість 19.4 KB
  Fata morgana Коцюбинський Михайло З сільських настроїв Повість ЧАСТИНА ПЕРША Проходячи біля зруйнованої сахарні Андрій Волик згадує своє колишнє життя. Він працював на фабриці та отримував кожного місяця 13 карбованців. Тепер сахарня стоїть пусткою але Андрій сподіває...
10712. Три зозулі з поклоном - Тютюнник Григір – Новела - Любові всевишній присвячується 14 KB
  Три зозулі з поклоном Тютюнник Григір – Новела Любові всевишній присвячується Повертаючись додому хлопець помічає що сусідка Марфа Яркова щось дуже пильно його розглядає. Мати пояснює що Марфа любила його батька а він на нього схожий. Потім мати згадує що Марфа за
10713. Місто - Підмогильний Валерян 21.33 KB
  Місто Підмогильний Валерян Частина перша Степан стояв на палубі корабля що плив до Києва по Дніпру оглядав береги прощався подумки з рідним селом селами що виднілися на березі. Він їде до великого міста щоб учитись і жити щоб здійсни ти свою давню мрію. Разом із ним...
10714. Мойсей - Франко Іван 19.03 KB
  Мойсей Франко Іван Автор звертається у пролозі до свого замученого розбитого народу який стоїть на роздоріжжі й не знає куди йти. Саме його майбутнім і тривожиться поет не вірить що судилося йому в сусідів бути гноєм що його долею буде укрита злість облудлива пок